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25 de junio de 2020

Gestos Caligráficos. 
 "Cartas" que actualmente pertenecen a la colección Giuseppe Garrera fueron seleccionadas para participar de la muestra Scrivere Disegnando-When the Language Seeks its Other que se realiza en el Centre d'Art Contemporaine Geneve 

Con obras de:: Douglas Abdell, Vincenzo Accame, Rosaire Appel, Tchello d’Barros, Gianfranco Baruchello, Tomaso Binga, Irma Blank, Nick Blinko, Alighiero Boetti, Marcia Brauer, Frédéric Bruly Bouabré, Elijah Burgher, Axel Calatayud, Gaston Chaissac, Laura Cingolani, Guy de Cointet, Aloïse Corbaz, Dadamaino, Betty Danon, Hanne Darboven, Michel Dave, Michael Dean, Mirtha Dermisache, Emmanuel Derriennic, Jean Dubuffet, Giordano Falzoni, León Ferrari, Chiara Fumai, Pepe Gaitán, Jill Galliéni, Ryan Gander, Anne-Marie Gbindoun, Marco Giovenale, Rafael González, Giorgio Griffa, Mariangela Guatteri, Gustav, Elisabetta Gut, Brion Gysin, Ana Hatherly, Emma Hauck, Takanori Herai, Joseph Heuer, Susan Hiller, Steffani Jemison, Carlo Keshishian, Annalies Klophaus, Maria Lai, Fabio Lapiana, Jürg Lehni, Dwight Mackintosh, Kunizo Matsumoto, Viviane Van Melkebeeke, Reinhold Metz, Henri Michaux, Miriam Midley, Bruno Munari, J.B. Murray, Gastone Novelli, Palanc, Giulio Paolini, Luca Maria Patella, Enzo Patti, Jean Perdrizet, Nathalie Perrin, Laure Pigeon, Renata Prunas, Justine Python, Svetlana Rabey, Carmen Racovitza, Judit Reigl, Jane Ruffié, Valeri Scherstjanoi, Salome Schmuki, Greta Schödl, Luigi Serafini, Jeremy Shaw, Hélène Smith, Ivana Spinelli, Martina Stella, Lina Stern, Laurence Sterne, Barbara Suckfüll, Jenna Sutela, Cecil Touchon, Louise Tournay, Jeanne Tripier, Pascal Vonlanthen, August Walla, Robert Walser, Galaxia Wang, Melvin Way y Adolf Wölfli.


Nota de prensa:

Scrivere Disegnando ("Writing by Drawing") es una exposición sobre la escritura y su lado oscuro. Su objetivo es mirar hacia atrás en una serie de prácticas, desde principios del siglo XX hasta la actualidad, en las que la escritura deja atrás la función de comunicación y se mueve hacia la esfera de lo ilegible e indescriptible. Se propone explorar la tensión inherente en la escritura, la forma en que se cierne entre el reino genuinamente semántico y el territorio inexplorado de meros arabescos, automatismos, marcas repetidas y garabatos.
Todas las obras expuestas habitan en un terreno especial impreciso en el que el acto de escribir se trata más de "intentar decir" que de "decir" en sí mismo, más acerca de las potencialidades del significado que de la significación, parafraseando a Giorgio Agamben. Es la escritura la que ha trascendido la comunicación, convirtiéndose en un rastro de existencia y afirmación de sí mismo, pero también en un elemento de fantasía, una metáfora de la trama misteriosa del mundo. Nuestra investigación se centra en este antiguo impulso humano de pasar del lado comunicativo de la escritura, hacia el reclamo absoluto y sin restricciones de la marca, con su riqueza de imaginación.

Curadoras: Andrea Bellini y Sarah Lombardi




22 de abril de 2019

Abril es el mes de la poesía por eso la editorial Angel House Press edita National Poetry Month ca. dedicado este año a la escritura asémica.
Participo con la obra Carta 201852 seleccionada por su editora Amanda Earl.

NationalPoetryMonth.ca (clik para ver)

"Carta 201852"

12 de enero de 2019


Participo en la muestra "Scrivere Liberi" en el MU.SP.A.C.  Museo Sperimentale d'Arte Contemporanea, en L'Aquila, Italia. 
Escrituras experimentales y de investigación desde 1960 hasta hoy.
Curadores: Giuseppe Garrera y Sebastiano Triulzi.
                                      
. En el programa son los protagonistas más importantes, históricos y actuales: Hansjörg Mayer con el legendario "futuras" ediciones Timm Ulrichs, Klaus Burkhard, Max Bense, Reinhard Döhl, Bob Cobbing, Ben Vautier, Ilse y Pierre Garnier, Eugen Gomringer, Hiro Kamimura, Yoko Ono, Augusto de Campos, Fernando Kriwet, Henri Chopin, Gerhard Rühm, Jiri Valoch, Endre Szkárosi, Katalin Ladik, Anne Tardos, Tóth Kinga, Soós Gergő, Szilágyi Rudolf, Lucinda Sherlock, Jean-Crtistophe Giaccottino, Anneke Baeten, Robert Keith, Emilio Villa, Carlo Belloli, Adriano Spatola, Arrigo Lora Totino, Anna Oberto, Giovanna Sandri, Patrizia Vicinelli, Irma blanco, Mirella Bentivoglio, Elisa Montessori, Rosa Foschi Luca rótula, Marco Giovenale, Mariangela Guatteri, Enzo Patti, Ivana Spinelli, Laura Cingolani, Gianni Garrera, Francesco Aprile, Francesca Biasetton, Federica Luzzi, Jessica Japino, Rafael González, Jim Leftwich, John M. Bennett, Federico Federici, Carl Baker, Max Renkel, Axel Calatayud, Sacha Archer, Dirk Vekemans, Mike Getsiv, David Kjellin, Rosario Appel, Lina Stern, Matteo Fato, Valeri Scherstjanoi, Petra Schulze-Wollgast, doña Mayoora, Luis González Boix, Luc Fierens, Fabio Lapiana, Carmen Racovitza, Laura Ortiz, Tchello de Barros, Cecil Touchon, Miriam Midley, Johannes SH Bjerg, Cecelia Chapman.
Ver fotos de la muestra [aquí]




22 de abril de 2018

Participo con mi obra"Escritos en un comienzo de otoño" que fue seleccionada para el XXII Salón de Minitextiles y se realiza en el Centro Argentino de Arte Textil, siendo este salón el mas importante del CAAT.
Clausura el 27 de abril.
"Escritos en un comienzo de otoño"
Tela pintada y teñida , papeles, cartón, madera e hilo
19 x 16,5cm.


"Escritos en un comienzo de otoño", 2017 / Miriam Midley

















1 de abril de 2018

Participé con obra seleccionada del II Salón de "El papel en el Arte Textil" que realizó el Centro Argentino de Arte Textil del 2 al 23 de marzo.

"La luz de luna sobre el paisaje"
Collage, papel tejido y escritura.
32 x 23 cm.



"La luz de luna sobre el paisaje" - Miriam Midley , 2018
                                     
                            


31 de enero de 2018

Gestos Caligráficos
Sin título, 2017
Tinta, lápiz, grafito, papeles diversos, collage
24 x 30 cm



Gestos Caligráficos                                     
Sin título, 2017
Tinta, lápiz, papeles diversos, collage
27 x 30 cm


Obra sin título, 27 x 30 cm - Miriam Midley, 2017

30 de enero de 2018

Gestos Caligráficos
Sin título, 2017 
Papel, tinta, lápiz, grafito, collage
27 x 30 cm

Obra sin título, 27 x 30 cm - Miriam Midley, 2017

24 de enero de 2018

Gestos Caligráficos
Sin título, 2017
Papel, tinta, lápiz, grafito, collage
27 x 30 cm


Obra sin título, 27 x 30 cm- Miriam Midley, 2017


23 de enero de 2018

Gestos Caligráficos
Sin título, 2017 
Papel, tinta, lápiz, grafito, collage
24 x 30 cm

Obra sin título, 24 x 30 cm  Miriam Midley, 2017

27 de noviembre de 2017

Fui invitada a participar de la Noche de Los Museos en UMBRAL espacio de arte. La consigna era intervenir unos contenedores de polietileno con el tema Adentro y Afuera / Público y Privado.Inventario de compilaciones colectivas.
El espacio estuvo abierto toda la noche
con acciones performáticas, intervenciones y una convocatoria de mas de 100 artistas. 





Contenedor intervenido. Miriam Midley, 2017

Contenedores intervenido por varios artistas



19 de noviembre de 2017

"Escritos - entre - Tejidos" (serie) participó del III Encuentro de Textil que se realizó en UMBRAL espacio de arte en la ciudad de Buenos Aires.


"Escritos - entre - Tejidos" serie  Miriam Midley, 2017,  55,5 x 71 cm
















5 de abril de 2017

Mi Libro de Artista Cruzando el océano fue seleccionado para la muestra internacional de escritura asemic
Utsanga Asemic Writing Exhibition realizada por la revista Utsanga y la Fondazione Armonie d'Arte en el Museo Romano del Parque Arqueológico Scolacium Roccelletta en la ciudad de Borgia, provincia de Catanzaro en Italia. 
Los editores y curadores Francesco Aprile, Cristiano Caggiula y Elisa Carella realizaron una convocatoria internacional para la exhibición. Así la muestra esta conformada por 57 obras de 57 artistas provenientes de 22 paises.
Dice el comunicado de prensa del Parque:
El pasado que cuida el presente, normalmente es al revés pero en Scolacium no es así. Un viernes de otoño se inaugura la muestra de arte contemporáneo sobre escritura asémica. Estas obras tienen una relación estrecha con los objetos y sobre todo con las esculturas de la antigua Scolacium ya que las mismas están expuestas sobre paneles negros que hacen que las esculturas del pasado hagan un juego curioso y significativo con las obras de la muestra.
Dice el Dr. Aversa director del museo y del parque: Los artistas han tenido la oportunidad de cuestionar, en estos tiempos poco propensos a la reflexión, sobre el sentido del signo en ausencia del significado explícito a través del arte. En el fondo es exactamente como lo hace la arqueología, remite a lo no visible con potente capacidad evocadora.
La muesra inauguró el 2 de diciembre de 2016 y se extiende hasta el 2 de mayo de 2017

Estos son los particpantes:
Adriano Accattino; Agam Andreas; Alexander Limarev; Alvaro Sanchez; Anna Boschi Cermasi; Ásgrímur Kuldaboli Þórhallsson; Axel Calatayud; Bartolomé Ferrando; Bill DiMichele; Cecilia Chapman; Cheryl Penn; Clemente Padin; Cristiano Caggiula; David Felix; Dona Mayoora; Edward Kulemin; Egidio Marullo; Emilio Morandi; Eugenio Lucrezi; Fabio Lapiana; Francesco Aprile; Giancarlo Pavanello; Giovanna Cammisa; Giovanni Fontana; Giuseppe Pellegrino; Hilda Paz; John M. Bennett; Julien Blaine; Kathup Tsering; Kenryo Hara; Kerri Pullo; Klaus Groh; Laura Ortiz; Lilian Pacheco; Lina Stern; Luc Fierens; Lucinda Sherlock; Maria Luigia Gioffrè; Mariangela Guatteri; Martin Lau; Michael Basinski; Michel Audouard; Miriam Midley; Nicolas Strappini; Oronzo Liuzzi; Rossana Bucci; Phil Openshaw; Rachel Minshull; Reed Altemus; Ruggero Maggi; Simon Warren; Stephen Nelson; Tchello d’Barros; Tim Gaze; Tommasina Bianca Squadrito; Uros Lazic; Vittore Baroni.






Libro de artista Cruzando el océano - Miriam Midley - 2016
















Video de la muestra 
Video de la muestra II 


1 de enero de 2017


Transitar el nuevo año buscando en el hilo esa tensión que se ajuste a nuestros pensamientos, a nuestras ideas y sentimientos. Ese hilo que se tensa y ajusta a nuestro ser.






26 de noviembre de 2016

Salón Nacional de Arte Textil en el Museo Rómulo Raggio 

Participo en este Salón junto a otros artistas cuyas obras fueron seleccionadas por jurado, el Museo está emplazado en un lugar muy lindo de Buenos Aires.
Desde el 10 hasta el 30 de noviembre

"La escritura del sonido de las lenguas"
Telas teñidas, pintadas y cosidas a mano
Medida: 60 X 80 cm